“Всяка картина е абстрактна”. Адриан Жени и ролята на пейзажа в Ренесансовите картини
“Всяка картина е абстрактна”, каза Жени в средата на изложбата, която е неговата първа в Ню Йорк от почти четири години. “Не вярвам в фигуративното. Веднага щом започне да имитира, да се опитва да изобрази нещо, тогава една картина е мъртва. Това е моментът, в който убиваш живописта.“
Композициите могат да бъдат фигуративни, твърди той, но силата на рисуването – когато изобщо има власт – е по-малко в идеята, отколкото в ефекта. И този ефект е абстрактен независимо от елементите, които са използвани по време на създаването на картината или разглеждането след завършването ѝ.
©ADRIAN GHENIE/COURTESY PACE GALLERY
„Хората си представят, че абстракцията е някакъв жест, но когато се опитате да нарисувате дърво, осъзнавате, че не може да рисувате всички листа, не може да нарисувате всички текстури. Това означава, че трябва да измислите движение на четката, което би ви дало като резултат дърво. Това е по същество абстрактно. ”
“Живописта винаги е реагирала на големи, епични истории, независимо дали военни битки или библейски истории. Историята на изкуството вече е пълна с подобни изображения на борба, труд, преследвани хора, които се движат масово. Всичко, което виждате по телевизията, ако премахнете дрехите, е същото като една ренесансова картина- човек, следван от съпругата му, която държи дете с пейзаж на заден план. Единственото, което липсва от сцената, е магарето.“
Бежанската криза е била част от ежедневието на художника, случвайки се близо до дома му в Берлин.
©ADRIAN GHENIE/COURTESY PACE GALLERY
Жени се мести в Германия след като е израснал в Румъния. “Темата за миграцията е използвана от художниците в епохата на Ренесанса и Барока като оправдание за рисуването на пейзажи. Църквата никога няма да плати само за пейзаж, така че пейзажът трябваше да бъде фон на библейска сцена, която да изпъква отпред. Художници не биха се борили с църквата, затова са намерили този перфектен похват. Застрелват с един куршум два заека.
Сегашното усещане за катаклизъм в света обаче е нещо повече от обикновена естетическа претенция за художника, чието детство е преминало в Румъния.
“Не се опитвам да преправя биографията си като израснал под комунистическа диктатура – бях просто дете, нямах никаква травма. Но това, което се случи в Румъния след 1989-та – падането на Берлинската стена, е много интересно. Какво ли е усещането да осъзнаеш, че цяла една държава може да бъде манипулирана и убедена да вярва и мисли за себе си по един начин, а след това режимът да падне и да откриеш, че не, не трябва да мислиш така. Всъщност е било точно обратното. Видях как е възможно да се манипулира цяла страна. Каква е истината? Какво представлява травмата? Смятаме ли, че сме унижени или сме наистина унижени? В крайна сметка всички войни и трагедии са едни и същи. ”
©ADRIAN GHENIE/COURTESY PACE GALLERY
Неговото изкуство не е политическо в прекия смисъл на думата. Поне не повече или по-малко политическо от всеки друг художник. „ Можеш ли да бъдеш аполитичен днес? Бихте ли били аполитични след Френската революция? Гоя бил ли е политически художник? Това е фалшива концепция. ”
Картини на Жени са сред най-скъпите на пазара в момента и се купуват от частни колекционери за милиона евро.
„В началото беше ласкателно, но след това стана малко странно. Като че някой ви каже, че в интернет има порно филм за вас и не можете да направите нищо по въпроса. Как бихте реагирали? Те казват: “О, не, изглеждате добре в него – вие сте толкова секси.“ Но това все пак е порно филм, а вие осъзнавате: “Добре, трябва да живея с това. Моите приятели и всички могат да го видят, но това не е лошо. Това не е неудобно. Това е нещо вулгарно, но това не е под моя контрол ”
©ADRIAN GHENIE/COURTESY PACE GALLERY
Искам деконструкция на портрета – казва Жени. “През 20-ти век хората, които го правеха наистина радикално, бяха Пикасо и Бейкън. Те взеха елементи от лицето и го пренареждаха. Няма нос, няма уста, няма очи – няма анатомия. ”
Портретът беше всъщност пейзаж.
